La Inconvencional es un ejercicio de exploración escénica que investiga las nuevas formas de relación entre escena y comunidad. Tras una primera edición que activó nueve espacios no convencionales con compañías locales, el festival evoluciona hacia un modelo de proximidad comunitaria.
Respaldado por la trayectoria de Escena Inefable, Intermitencia Teatro, Lobas Teatro y Taller El Metlapil, y bajo la gestión de Despacho del Proyecto Tierra A.C., esta plataforma garantiza solidez operativa y un compromiso real con la descentralización cultural.
En esta segunda edición, no buscamos meros contenedores, sino espacios con memoria. Planteamos una Selección Oficial por Invitación, convocando a artistas que investigan las fronteras entre el espacio, el discurso y la construcción de comunidad.
Buscamos propuestas que se sitúen en el límite, confrontando los sistemas tradicionales de producción y generando un intercambio horizontal entre la comunidad vecinal y el sector profesional.
Pasamos de lo puramente teatral a un diálogo expandido. La programación 2026 incluye Música, Transdisciplina y Literatura, enriqueciendo la oferta cultural en zonas fuera del circuito institucional.
Integramos propuestas específicas para infancias y primeras infancias, con el objetivo de fortalecer el ecosistema cultural desde las bases sociales y transformar el uso simbólico de los espacios cotidianos.
Inauguramos una carga académica robusta: una serie de platicatorios para reflexionar sobre cómo creadores, curadores e investigadores observan y narran los fenómenos artísticos contemporáneos.
La Inconvencional es más que un festival.
Es una forma de entender la escena como encuentro, como gesto colectivo.
Una manera de habitar el presente con otras reglas.
No tenemos teatros.
Pero tenemos casas abiertas.
Cuerpos disponibles.
Y la convicción de que el arte sucede donde hay comunidad.
Eje curatorial: El espacio como ente discursivo
En esta primera edición nos propusimos reflexionar sobre el espacio como parte activa del discurso escénico, no como mero contenedor o fondo.
Pensamos en los lugares como cuerpos con memoria, con una historia, una tensión, una posibilidad poética que dialoga con el hecho escénico.
Esta búsqueda nos llevó a descubrir que el festival no solo era una reflexión sobre el espacio…
Sino también sobre la comunidad que se construye al habitarlo.
Fue así que se reveló el verdadero eje que sostendrá el festival en el futuro:
crear comunidad desde lo escénico y lo cotidiano.
Fechas: del 18 de julio al 3 de agosto
Sedes:
Casa Azul – Estudio Patricia Meneses
Taller El Metlapil
Cervecería San Luis
Terrazas 806
Local_655
Espacio Ajolote
Espacio Intermitencia
Damián Carmona 415
Compañías participantes:
Escena Inefable
Lobas Teatro
Colectivo Otro Suelo
Mictlán Escena
ALA Compañía
Éxodo Escénico
Intermitencia Teatro
Trescia Colectivo
Actividades paralelas:
Desmontajes públicos
Platicatorio crítico
Bitácora de memorias
Droste. O sobre los discursos del amor
Viernes 18 de julio 20:00horas.
Casa Azul-Estudio Patricia Meneses
Platicatorio
Sábado 19 de julio 20:00 horas.
Taller El Metlapil
Instrucciones para esperar
Domingo 20 de julio 19:00horas
Local_655
Droste. O sobre los discursos del amor
Viernes 18 de julio 20:00horas.
Casa Azul-Estudio Patricia Meneses
Platicatorio
Sábado 19 de julio 20:00 horas.
Taller El Metlapil
Instrucciones para esperar
Domingo 20 de julio 19:00horas
Local_655
Droste. O sobre los discursos del amor
Viernes 18 de julio 20:00horas.
Casa Azul-Estudio Patricia Meneses
Platicatorio
Sábado 19 de julio 20:00 horas.
Taller El Metlapil
Instrucciones para esperar
Domingo 20 de julio 19:00horas
Local_655
El soporte y las alianzas